"SLIKANJE VAZDUŠNE ČIPKE STVARA UŽITAK ZA SAVRŠENU FINU"

Od svog početka čipka je stekla status samostalne vrste ukrasa. I, po pravilu, odjeća i namještaj bili su ukrašeni njome. Čipka je vlasniku davala milost, vlasnici nježnost i ženstvenost, a kući udobnost i sofisticiranost. Mukotrpnost u izvođenju ovih svilenih i zlatnih, pletenih i tkanih "paučina" podigla je njihovu cijenu do astronomskih visina, ali želja da ih posjeduju uklonila je sve prepreke i uništila novčanike pojedinaca i riznicu država.

Istorija najljepše i najskuplje čipke je istorija strasti, duga, pa čak i samoubistva! Aristokrati su se radi njih razišli s imanjima i čistokrvnim konjima, trgovci - s kapitalom itd.

Činjenica je da se prije čipka smatrala elitnom, nevjerojatno statusnom stvari, znakom ne samo bogatstva, već i pripadnosti visokom društvu, direktnim pokazateljem da uistinu plava krv teče venama vlasnika takvog remek -djela.

Naravno, nepraktičan predmet poput čipke bilo je teško održavati u savršenom stanju, pa je uobičajena praksa bila njegovo čišćenje i popravljanje. Inicijativa je bila skupa, ali deset puta jeftinija od tek kupljene robe.

Danas je čipka postala općenito dostupna vrsta tkanine pa praktički nema problema s nabavom.

"Pouzdana čipka"

Želite uvesti čipku u unutrašnjost, ali ne želite da bude prava i materijalna (kao i da se zaprlja, kida i skuplja prašinu), tada razmislite o slikanje čipke.

To ne mora značiti da uzmite papir i nacrtajte čipku koja vam se sviđa, koristite kopiju za prijenos kako biste je prenijeli na namještaj i dugo, dugo, tankom četkom iz marljivosti, lagano ispruživši jezik, zaokružite crtež s bojom, tako da ćete kasnije žaliti što je sve ispalo ne baš savršeno "... Umjesto papira i karbonskog papira, možete uzeti komad široke mašinske čipke, umjesto marljivosti i tanke četke, možete uzeti limenku akrilne boje.

Glavna stvar je pre nego što počnete slikanje čipke, morate točno znati što želite: izvrsna bijela čipka preko slonovače?; grafički crno na bijeloj podlozi?; egzotično zlato na crnom? Jeste li odabrali? Tada je sve vrlo jednostavno.

Proces oslikavanja čipke

1 - prije svega, površinu morate pripremiti za slikanje: ako je sjajna, potrebno ju je izbrusiti, ako je neobojeno drvo, premazati je akrilnim premazom ili tonirati mat akrilnom bojom. Takođe razmislite i sami odlučite kakvu pozadinu želite, oslanjajući se na ovu pozadinu. Sve zavisi od vas!

2 - pri odabiru čipke za matricu imajte na umu da bi ona trebala biti prilično ažurna, s izraženom radnjom i jeftina, jer će se pokvariti. Rastegnite odabrani fragment čipke po površini koju želite ukrasiti i pričvrstite trakom. Ako se namještaj ne boji vlage, matricu možete navlažiti vodom sa sapunom i ostaviti da se "osuši" do površine. Prekrijte papirom one dijelove namještaja na koje boja za raspršivanje ne bi trebala dospjeti.

3 - s udaljenosti od 20 - 30 cm, poprskajte boju čipkom. Za ravnomjerno sušenje, boja bi trebala leći tanko, ako želite gustu šaru, nanesite kasnije jedan ili dva sloja boje (držeći najmanje 15 minuta između slojeva).

4 - pažljivo uklonite čipku i ostavite da se uzorak osuši. Akrilne boje "postavljaju se" vrlo brzo, ali bolje je isprati tragove vode sa sapunom i lakirati sliku ne prije nego nakon 8 -12 sati.

5 - osušena slika može biti prekrivena tankim slojem akrilnog laka (možete koristiti lak - aerosol - ravnomjernije leži). Ako želite da gotova stvar izgleda "vintage", prođite kroz sliku vrlo finim, gotovo baršunastim brusnim papirom do laka

Elegantna manikura od čipke stvorena je za posebne prilike: posebne prigode, maturalne zabave, godišnjice, vjenčanja. Luksuzni uzorci na noktima najprikladniji su za večernja haljina, ažur bluzu ili nježnu svadbenu odjeću.

Čipkasti uzorci uvijek su povezani s romantikom žensko... Sadrže milost, misteriju, sofisticiranost, iskušenje. Tanka mreža na vašim noktima izazvat će oluju divljenja!

Postoje četiri načina za stvaranje čipke na noktima kod kuće.

Metoda prva. Za manikir koristimo čipku. Izvođenje manikure od čipkaste mreže korak po korak nije tako teško kao što se može činiti:

  • Odaberite čipku ili tkaninu od fine mreže. Mreža koja se koristi u šivanju odjeće ili obični til će biti dovoljna. Tanki materijali će izgledati bolje. Uvijek nanesite čipku na nokte kako biste bili sigurni da izgleda skladno.
  • Izrežite komade čipke kako bi odgovarali veličini ploča za nokte.
  • Nanesite osnovni premaz na traku. Ostavite da se osuši nekoliko sekundi.
  • Nanesite čipku na polusuhi osnovni premaz. Lagano ga poravnajte čačkalicom po cijelom području, pritisnite prstom prema dolje.
  • Nanesite fiksator u dva sloja.
  • Nakon što se osuši, obrežite krajeve tkanine škarama za nokte.

Po želji, čipka se može nanijeti ne samo na prozirnu podlogu, već i na obojenu. Nokat je potrebno prekriti s dva sloja svijetlog laka i pričekati da se osuši. Za pričvršćivanje čipke upotrijebite posebno ljepilo za manikuru.

Uzorke možete prenijeti na nokte pomoću posebnog pečata. Crteži na noktima izgledaju kao da ih je stvorio pravi majstor. U stvari, četkica uopće nije potrebna u ovom procesu.

Korak po korak upute su jednostavne:

  • pripremite nokte za gnječenje, nanesite obojenu podlogu;
  • prekrijte matricu lakom druge nijanse;
  • strugačem prođite uz ploču šablone tako da lak ostane samo u udubljenjima;
  • valjajte na metalnoj ploči sa žigom, crtež će biti utisnut na njoj;
  • odmah prenesite uzorke na nokat, valjajući pečat po površini;
  • osigurajte sve završnim premazom.

Četvrta metoda. Četkom crtamo uzorke čipke.

Ovo je prilično kompliciran i dugotrajan proces. Čipka se na noktima iscrtava tankom četkom. Samo sigurna ruka umjetnika može napraviti besprijekorne linije. Ali vrijedi isprobati ovu i svoju metodu umetničke sposobnosti... Za besprijekoran rezultat, nokte morate prekriti gel lakom. A crteže je najbolje nanijeti gel bojom. Savršeno pristaje na površinu.

Vjenčani manikir od čipke

Čini se da je ažurni manikir stvoren za mladenku! Izgleda nevjerojatno skladno sa snježno bijelom vjenčanicom. Za takav slučaj odabire se posebno tanka čipka. Manikir se izvodi u svijetlo ružičastoj, bijeloj, bež boje... Ponekad dodaju malo zlatnog pijeska, srebrnastog polena, nekoliko sjajnih kamenčića.

Pročitajte takođe: Manikir sa Georgijevska vrpca: tematski dizajn za Dan pobjede

Manikir sa francuskom čipkom

Nije potrebno cijelu površinu noktiju prekrivati ​​čipkom. Ekspresivna mreža može lagano preklapati nokte. Čipkana linija osmijeha vrlo je originalna opcija. Svestrana ažur jakna pristaje svakoj odjeći i za svaku priliku.

Postoji mnogo opcija, a najpopularnije od njih prikazane su na fotografiji!

  • Linija osmijeha može imati tradicionalni polukružni oblik. Ali tada je bolje nacrtati mrežu četkom.
  • Ako koristite čipku od tkanine, onda brzo i prekrasan način- zalijepite trake koso.
  • Možete stvoriti običnu tradicionalnu jaknu, a zatim je ukrasiti komadima čipke.
  • Bijela linija osmijeha i uzorci zasnovani na snijegu podjednako su popularne opcije.

Najčešće, za stvaranje cjelovite ženske slike, uzorci se izrađuju u bijeloj boji na ružičastoj ili prozirnoj podlozi. Nevjerovatno je romantično!

Crni ažurni crteži u Francuski dizajn stvoriti izražajan kontrast.

Tajne čipkaste manikure

  • Uzorci će izgledati sjajno ako su boje odgovarajuće. Koristite kontraste! Dokazana opcija je crna ili bijela mreža na obojenoj podlozi.
  • Čipkani manikir traje dugo. Vjerojatno se to radi u posebnim prilikama. Uostalom, ne može svaka žena posvetiti toliko vremena manikiru. Svakodnevni život... Tehnika zahtijeva obradu svakog nokta posebno.
  • Čipkani manikir možete učiniti još privlačnijim ukrašavajući ga stazisom i sjajima.
  • Elegantna mreža može ukrasiti jedan ili dva nokta ili rastrgati sve ploče. Obje opcije izgledaju vrlo sofisticirano.


Uplet ću sudbinu u svoj čipkani uzorak, U ispreplitanje ću započeti To plavo veče.

Vologda, Yelets, Mihajlovska čipka (čipka). Kako je lijep, neobičan njihov uzorak! Kako se usklađuju s tkaninom, s platnom stolnjaka i ručnika, kako su ljupke čipkane staze i salvete! Ovih dana čipka se najviše koristi za ukrašavanje raskošne haljine, ušivene su za Rus narodna nošnja, daju posebnu draž odjeći, platnu, ukrašavaju unutrašnjost.

"Čipkarica". V. Tropinin

Izrada čipke u Rusiji pojavila se kasnije od vezenja, iako je teško odrediti vrijeme kada su Ruskinje počele tkati čipku, budući da nisu sačuvani nikakvi drevni spomenici. Najraniji primjeri čipke koji su došli do nas izrađeni su od metalnih niti, zlatnih i srebrnih, datiraju iz 17. stoljeća. Takve čipke ušivene su na kraljevsku odjeću i odjeću bojara, * korištene su za ukrašavanje kućnih potrepština: kraljevskog prijestolja (carskog prijestola), fotelja, sedla (sedla), crkvenih ukrasa (vjerski predmeti). U Moskvi , na kraljevskom dvoru postojala je radionica u kojoj su radile čipkarice, a u gradu Solvychegodsk ** čuveni trgovci Stroganovi tkali su čipku i u 17. stoljeću.

* (Bojari su najveći feudalni gospodari u Rusiji u IX-XVII veku. Članovi Bojarske dume bili su na najvažnijim državnim funkcijama. Titulu "bojar" ukinuo je Petar I početkom 18. stoljeća.)

** (Solvychegodsk je grad na rijeci Vychegda u regiji Arkhangelsk na sjeverozapadu Ruske Federacije, osnovan je u XIV stoljeću kao vojna tvrđava.)

Krajem 18. stoljeća - u prvoj polovici 19. stoljeća, počeli su tkati čipku od lanenih i svilenih niti.

Prva polovica 18. stoljeća u Rusiji povezana je s državnim i vojnim reformama cara Petra I, koje su značajno promijenile život ruskog društva. Bilo je i promjena u odjeći ruskog plemstva. Sada su se plemići morali odijevati prema zapadnoeuropskom obrascu, a na Zapadu je u modi bila čipka od niti, uglavnom od tila. Tkanje takve čipke počelo se prakticirati u vlastelinstvima, gdje su kmetice od djetinjstva učile ovaj zanat. Mnogi zemljoposjednici u različitim dijelovima Rusije imali su male radionice, pa čak i manufakture, u kojima su od ranog jutra do mraka, često pri slabom svjetlu baklje, djevojke tkale i tkale čipke.

Proizvodi od čipke ovih su se godina vrlo široko koristili: ušiveni su za odjeću, korišteni su za ukrašavanje lana, stambenih interijera. Stoga je proizvodnja čipke postala vrlo isplativa, a kmetske čipkarice surovo iskorištavane. Mnogi od njih su patili od tuberkuloze, izgubili su vid (oslijepili su).

Čipkarice su imale naporan posao, ali su jako volele svoj rad, i svako od njih se osećao kao umetnik. Stvorila je vlastite uzorke, sama je razvila tehniku ​​tkanja. Pod brzim rukama čipkarica rođena su prava umjetnička djela koja su iznenadila ljepotom, maštom, bistrinom nakita i čistoćom rada. Tako su se postupno pojavile izvorne tradicije ruske čipke, nastala njihova lokalna originalnost.

U naše vrijeme čipkarski zanati koncentrirani su uglavnom u četiri geografska središta: u gradu Vologdi (vologdska čipka), u Jeletu (čipka u Jeletu), u gradu Kirovu (Kirov ili Vyatka, čipka), u gradu Mihajlovu , Regija Ryazan (Ryazan, ili Mikhailovskoe, čipka). Čipka se tka i na drugim mjestima, na primjer, u selu Kirishi u Lenjingradskoj oblasti, u gradu Mtsonsku, u Orjolskoj oblasti. Svaki ribarski centar proizvodi svoju vrstu čipke, jedinstvenu, različitu od svih ostalih. Vologdska čipka posebno je popularna. Dobitnici su zlatnih medalja i vrhunskih nagrada na međunarodnim izložbama mnogo puta, ali jeletske i kirovske čipke teško im inferiorne u pogledu elegancije i izrade. I sami možete to lako vidjeti ako pogledate ove čipke.

Čipka se obično tka pomoću malih drvenih klešta, igala i posebnog jastuka od čipke.

Majstorica baca klipnjače s namotanim nitima (na koje se namotavaju niti) iz jedne ruke u drugu, dok uvije niti oko igala zabodenih u valjak za jastuke. Postupnim preuređivanjem igala duž točaka uzorka ili brojenjem stvara složeni sistem tkanja. Ovo je čipka.

Čipka se može tkati prema uzorku. Takav uzorak naziva se iver, čipka se naziva iver. Čipka, koja je tkana bez uzorka, prema broju tkanja, naziva se numeričkom.

Pogledajte Vologdsku čipku. Njihov glavni uzorak formiran je uvijanjem beskrajne pletenice koja se naziva lan ili vilica. Ovo je čipka za kačenje. Njegov uzorak je okruglog oblika. U uparenoj čipki pojedini se dijelovi otkidaju jedan od drugog, a slika u njoj ima pravokutne obrise.

Čipkarica sedi. Ispred nje je valjak sa kalemovima. I poput beskrajnog toka, iz valjka teče ažurna čipkasta vrpca. Bobbine kuckaju u njenim rukama. Žene

Tiho razgovaraju, ponekad pjevaju. Ako jednostavnu čipku isplete majstorica, ona. Dovoljno je 6 parova bobina, ali za složene 300 parova nije dovoljno. Ženini prsti brzo dodiruju bobine, pred očima joj se pojavljuje složen čipkasti uzorak, na nekim mjestima debeo i gust, na drugim - tanka, prozirna rešetka (mreža).

Teško je povjerovati, ali čipkarica pamti svaki od tristo pari niti, neće pogriješiti, neće se pomiješati.

Uzorci ruske čipke vrlo su osebujni i značajno se razlikuju od čipki drugih naroda.

Na razvoj ukrasa ruske čipke uvelike je utjecao narodni vez i tkanje. Stoga u proizvodima od čipke možete pronaći iste motive koje smo već vidjeli na sjevernim i vologdskim vezovima, na tkanim ručnicima i prostirkama. To su voljene ptice, paunovi, konji, snježni leopardi, krilate životinje, drvo života. I cvjetni ukras sačinjen od cvijeća s više latica, stiliziranih vijenaca, vijenaca, grana.

Vologda čipka

Ova čipka tkana je u gradu Vologdi, u selima i gradovima oko njega. Vologda je stari ruski grad na rijeci Vologdi, poznat od 1147. godine, smješten među ogromnim gustim sjevernim šumama bogatim gljivama i bobičastim voćem. U tim šumama živi mnogo ptica i raznih životinja. Život lokalnog stanovništva dugo je bio usko povezan sa šumom. Šuma je pružila drvo za izgradnju kuća, hranila i oblačila ljude. Na malim poljima među šumama ovdje se uzgajao lan, ruska sjeverna svila, kako se popularno naziva. Zimi je sve okolo bilo prekriveno pahuljastim snijegom. Mraz je smrznuo rijeke, ukrašavajući prozore kuća tankim bijelim uzorkom. Lokalno stanovništvo u to je vrijeme preuzimalo sve vrste poslova koji su donosili dodatni prihod: klesali su breze od drveta, preli lan, tkali platno, vezli, a zatim počeli tkati čipke. Štaviše, odlične platnene niti bile su vlastite, iz Vologde. Tako je nastalo čipkarstvo.

Vologdski čipkarski zanat jedan je od najstarijih u Rusiji i odavno je poznat širom svijeta. Nastao je oko 1820. godine, kada su kmetovi lokalnih zemljoposjednika počeli tkati lanenu čipku za odjeću i platno. Ove su čipke odlikovale osebujan uzorak, nježna originalna izrada i velika izdržljivost.

Svake godine zanat je rastao i uskoro je čipkarstvo postalo jedan od glavnih izvora sredstava za život lokalnog stanovništva. Godine 1912. na njoj je već bilo angažirano 40 hiljada čipkarica.

Pod sovjetskom vlašću, 1928. u Vologdi je izgrađena stručna škola. Evo iskusne majstorice počeli obučavati mlade čipkarice, prenoseći im tajne svog zanata. Godine 1930. stvorena je Vologdska unija čipke. Ujedinio je sve radnice na terenu i preuzeo sve brige povezane s proizvodnjom i prodajom. gotovih proizvoda... Nakon nekog vremena pri Sindikatu čipke Vologda organizirana je umjetnička laboratorija. U njemu su počeli proučavati i generalizirati iskustvo pojedinih umjetnika zanata, rješavati probleme daljnjeg razvoja ove umjetnosti.


Odelo "Vologda". T. Bugrova

U današnje vrijeme vologdske čipkarice tkaju razne proizvode od čipke. To su i odmjerene čipke različitih širina s raznolikim i izražajnim uzorkom, te pojedinačne stvari: gusjenice ((stolne) trkačice), salvete, stolnjaci, prekrivači, zavjese, šalovi, marame (marame (usu. Trokutaste)). Zanatlije izrađuju i ukrašavaju odjeću: ovratnike, manšete, volančiće, kravate, ukrasne suvenire i još mnogo toga. Sve ove stvari su vrlo lijepe i elegantne. Mogu da ukrase

bilo koje odelo, bilo koje kućište.

Bogata i velikodušna mašta kod čipkarica. U svojim proizvodima koriste preko 400 različitih dizajna. Sada se vologdski proizvodi od čipke izrađuju od pamučnih i lanenih niti, povremeno se koriste svilena, sintetička, pa čak i vunena pređa (pređa).

Ranije su u vologdskoj čipki prevladavale samo dvije boje - snježnobijela i krmena (smeđa), sada su počele izrađivati ​​čipke koristeći niti mnogih boja: crnu, sivu, plavu, krem.

Stvarajući proizvode od čipke, vologdske zanatlije prenose svijet oko sebe na čipku: zimske šume prekrivene dubokim snijegom, ledeni uzorci koji su ukrašavali prozore kuća, prigušeno sjeverno nebo, diskretne boje regije Vologda.

Vologdska čipka značajno se razlikuje od ostalih ruskih čipki. U osnovi to je čipka s oštrom podjelom na veliki, izražajan uzorak i prozirnu podlogu. Njegov uzorak izveden je gustom, jednolikom kontinuiranom lanenom tkaninom. Glatko se vrti, stvarajući željenu sliku. Ova slika je jasno vidljiva na pozadini zvijezda (zvjezdani i cvjetni dizajn) i rozeta koje čine ažurnu rešetku.

Vologdska čipka odlikuje se posebnom ozbiljnošću i tradicijom u izboru uzorka. Motivi njegovog crteža ponekad izgledaju čak pomalo arhaično (arhaično). To su razne životinje, ljudi, predmeti svijeta oko nas (drveće, kuće). Svaka takva slika je uvjetno stvarne prirode, često uključuje elemente tradicionalnih fantazijskih slika. Na primjer, čipkarica stvara sliku ptice pauna, koja podsjeća na običnu paunovu pticu, ali u isto vrijeme ovo je fantastično stvorenje - fantazija narodne majstorice. Ona takođe prikazuje drvo života, sunce ...

Vologdanske čipkarice rado koriste cvjetne dizajne, koji su također konvencionalni. Biljni, cvjetni uzorci vologdske čipke vrlo su raznoliki i brojni, najčešće se sastoje od raširenih grana drveća s bujnim granama i s nekoliko krugova latica cvijeća. Takve uzorke odlikuju zaobljene, meke linije, miran ritam i generalizirani oblici slike te simetričan raspored elemenata.

Majstori čipke iz Vologde pažljivo čuvaju tradiciju svoje umjetnosti. Međutim, to ih ne sprječava da idu u korak sa vremenom i stvaraju djela blisko povezana sa sadašnjošću. Takve su zavjese i ploče časnog umjetnika RSFSR -a AA Korableve "Ruski motivi", "Sputnik", "Aurora" i mnogi drugi.

Slava vologdske čipke odavno je prešla (proširila se izvan) granica Sovjetskog Saveza. Ostvarili su dosljedan uspjeh na međunarodnim izložbama u Parizu i Montrealu, Briselu i Osaki.

Sovjetska zemlja izuzetno cijeni izvanrednu vještinu vologdskih čipkarica; mnogi od njih dobili su nagrade i nagrade.

1. Kada se pojavila vologdska izrada čipke?

2. Kako možete objasniti popularnost vologdskih čipki?

3. Koje osobine razlikuju vologdsku čipku od ostalih čipki? Što vologdžanske čipkarice najčešće prikazuju na svojim proizvodima?

Elets čipka

Drugi poznati centar čipkarstva nalazi se u starom ruskom gradu Yeltso, u regiji Lipetsk. Ovo je plodno zemljište, naziva se crnomorskim centrom Rusije. Grad Yelets poznat je od 1146. godine i ima slavnu istoriju. Nalazi se na pitoresknoj rijeci Pine, okružena beskrajnim poljima, livadama i šumarcima. Dugo su ovdje živjeli Rusi, bavili su se poljoprivredom i raznim zanatima.

Zanat od čipke nastao je na ovom mestu početkom 19. veka, kada se ovde pojavila fabrika u privatnom vlasništvu Protasove. Kasnije, od sredine 19. stoljeća, čipka se počela tkati u mnogim selima i selima u blizini Jeleta. Jelets čipka brzo je stekla popularnost jer je bila lijepa i dobro izrađena. Često su u određenoj mjeri ponavljali uzorke zapadnoeuropske fine čipke, koji su tada bili u modi. U prvim godinama sovjetske vlasti, jeletske zanatlije ujedinile su se u partnerstvu (1921), a 1930. je organiziran Yeletski savez čipkarica. Zanat je počeo brzo jačati, oživljavati stare tradicije i razvijati nove uzorke proizvoda.

Ali 1941. godine počeo je Veliki domovinski rat, grad Yelets okupirale su trupe nacističke Njemačke i uništile. Rat je završio 1945. godine, stanovnici Jeleta počeli su obnavljati grad od ruševina (ruševina), graditi stanove i uspostavljati proizvodnju. Čipkarice su se također vratile u Yelets, ponovo su počele oživljavati svoj posao, oživljavati umjetnost Yelets čipke.

Restauracija čipkanog zanata Yelets trajala je nekoliko godina. Mnoge čipkarice su u ovaj posao uložile sav svoj talent, svu svoju dušu i vještinu. I došao je dan kada je zanat oživio. Jelets čipka ne samo da nije bila gora od prijeratne, već je postala i ljepša, tanja i elegantnija. Zanatlije su u njih unijele mnoga kreativna otkrića. Dobio je daljnji razvoj i svoj vlastiti, Yelets stil proizvoda od čipke.

Jelets čipka tkana je od lanenih i pamučnih niti. Tanji su i lakši od vologdske čipke. Mnogo Yelets čipke stalno mijenja svoju širinu i gustoću, često čak postane i ažur, što se nikada ne događa u vologdskoj čipki.

U Yelets čipki nema tako oštrog kontrasta između rešetke (pozadine) i glavnog uzorka izrađenog lanenom tkaninom, što vidimo u čipki Vologda. Jeletske čipkarice popunjavaju mrežu pozadine prilično gustom tanak uzorak... U ovom uzorku jasno je vidljiv glavni motiv sastavljen od ponavljajućih elemenata različitih gustoća.

Različita gustoća tkanja, ne previše kontrastni prijelazi s jednog elementa na drugi stvaraju dojam volumetrijski uzorak... Ovo je takođe karakteristika Yelets čipke. Proizvođači čipki Yelets tkaju širok izbor proizvoda: od odmjerene čipke, ovratnika i manžeta do velikih zavjesa.

Međutim, njihova omiljena djela su velike salvete, stolnjaci, ploče. Imaju poseban sastav Yelets. Središnji dio takvog stolnjaka izgrađen je od zasebnih elemenata. Na rubu stolnjaka nalazi se vrlo lijepa ivica u kojoj se ponavlja crtanje središnjeg dijela uzorka. Yelets čipke imaju različite rešetke čak i u jednom proizvodu - to je također tipična karakteristika ovih čipki. Lokalne čipkarice vole reljefne uzorke i zato često koriste debelu konturnu nit koja postavlja glavni uzorak na tankoj pozadini od tila ili rešetke (pozadina od tila (mreža)). Međutim, Yelets čipka u ovom slučaju ostaje tanka i lagana.

Glavni motivi, koje posebno često koriste zanatlije iz Jeleta, su mrazni uzorci, pahulje, zvjezdano nebo i cvjetni ukrasi: cvijeće suncokreta, cvijeće tratinčice, ruža i drugo cvijeće i bilje.

Kad pogledate nježni ukras jeletske čipke, čini se da one odražavaju slobodnu ljepotu okolne prirode: visoko zvjezdano nebo noću po livadama, divlje i šumsko cvijeće vrućeg ljetnog dana i drveće prekriveno hrastom mraz nad zaleđenom rekom zimi. Zavičajna priroda- ovo je prirodni izvor ljepote iz kojeg mašta čipkarica crpi nove teme.

Popularnost Yelets čipke raste svake godine. Proizvodi udruženja "Yeletsky Lace", nastalog u poslijeratnim godinama, dobili su priznanje u Sovjetskom Savezu i u inostranstvu. Zanat ima više od jedne generacije vrhunskih čipkarica. Među njima ima i umjetnika koji razvijaju nove modele proizvoda i izvođača koji imaju virtuoznu tehniku ​​tkanja čipke.

1. Kada se čipkarski zanat pojavio u Jeletu?

2. Koje osobine razlikuju Yelets čipku od Vologda čipke?

Kirov čipka

Kirov je veliki regionalni centar s tvornicama i tvornicama, institutima i kazalištima. Prije revolucije, to je bio mali provincijski grad, mjesto gdje je carska vlada prognala revolucionare. To je surova zemlja sa dugim i hladnim zimama. Beskrajne šume protežu se po gradu stotinama kilometara. Dugo su se ljudi na ovim mjestima počeli baviti raznim zanatima: rezali su i rezali (ukrašavali šamara) drvene proizvode, ovdje se razvila keramika, a po uzoru na vologdske čipkarice lokalne su majstorice počele tkati čipke.

Ranije se grad Kirov zvao Vyatka, pa otuda i drugi naziv čipke - Vyatka.

Središte čipkarske izrade Kirov ne nalazi se u samom Kirovu, već u blizini, u gradu Sovetsk. nekadašnje naselje Kukar u provinciji Vyatka. Ovaj centar je manji od centra Vologda i Jelets, ali je Rusiji poznat skoro 200 godina, odnosno s početka 18. stoljeća.

U drugoj polovici 19. stoljeća zanat od vjatske čipke već je bio toliko razvijen da su čipkarice dobivale brojne narudžbe iz Sankt Peterburga, a oko 1890. za njih je čak otvorena i posebna škola kako bi čipkarski zanat rastao i proširiti dalje.

Početkom 20. stoljeća vjatska čipka već je bila poznata u Americi i zapadnoj Europi.

Nakon pobjede u Oktobarskoj revoluciji, dvadesetih godina, stvoren je artel koji je ujedinio čipkarice, od kojih je većina radila kod kuće (domaći radnici). Danas čipkarice rade u gradu Kirovu, u fabrici 8. marta i u njenoj podružnici u Sovetsku.

Nije slučajno što je kirovska čipka postala nadaleko poznata: lijepe su, uzorci su raznoliki, složeni i izražajni, a tehnika izvođenja govori o visokoj vještini domaćih čipkarica.

U gradu Kirovu izmjerene čipke tkane su rombičnim i cik -cak uzorcima u obliku trake koja se proteže duž cijele čipke. Kirovska čipka je svjetlija i prozračnija od vologdske. Razlikuju se od vologdskih po tome što posteljina u njima mijenja svoju gustoću i širinu (kao u Jeletima), a pozadinska rešetka u njima je jednostavnija i rjeđa (u jeletskoj čipki rešetka sa složenim uzorkom).

Rešetka kirovske čipke oštro je u kontrastu s gustim dijelovima uzorka. Po tome su slične vologdskoj čipki. Kirovske čipkarice vrlo vole stvarati raščupane oblike, zvijezde i često čine središnji dio rešetke gušćim od ukrasa ruba.

U velikim proizvodima zanata Kirov prevladava složeni biljni i cvjetni ukras. Čini se da je čipkarica sakupila svu ljepotu kratkog sjevernog ljeta i zabilježila je u svom radu. Mijenja gustoću tkanja, a cvjetovi i lišće oživljavaju u snježno bijeloj čipki. Uzorak kirovske čipke složen je, dinamičan i vrlo dekorativan. Gledate, a ne vidite dovoljno.

Međutim, kirovske obrtnice često koriste i geometrijske uzorke. Ponekad stvaraju jedinstvene, potpuno neočekivane komade.

Kirovske čipkarice često se okreću raznim višeslojnim kompozicijama, složenoj tehnici tkanja proizvoda. U svojoj potrazi nastoje otkriti nove dekorativne mogućnosti čipke. U tu svrhu za čipku uzimaju ne samo bijele, već i oštre, obojene niti dosadnih boja, ukrašavaju uzorak tkaninom, stvaraju voluminozne uzorke koristeći dvoslojno (dvostruko) tkanje.

1. Kada je i kako nastao čipkarski zanat u regiji Kirov (Vyatka)?

2. Šta osobenosti Kirovska čipka?

Mikhailovskoe čipka

Grad Mihajlov u Rjazanskoj oblasti postao je poznat kao središte posebnog rjazanskog veza, s kojim ste već upoznati, i rjazanske čipke "Mihajlovski". Takva čipka bila je ušivena na jarko vezene ručnike, stolnjake, staze i odjeću, a poslužila je kao nastavak veza koja je krasila proizvod. Mihailovskoe čipka uvijek je tkana od obojenih niti, crvene, plave, zelene, žute u kombinaciji s bijelim i oštrim. Ako se sjećate rjazanskog vezenja, tada se lako možete uvjeriti da se mihailovska čipka izvodi u istom rasponu kao i vez, uzimajući u obzir i boju tkanine od koje je proizvod izrađen.


Peškir. Ryazan. 3. Zaitseva

Mihailovskoe čipka je odmjerena, vrlo gusta, masivna (debela), čak i voluminozna. Njegov uzorak zasnovan je na osebujnom motivu u kojem se trokutaste mreže izmjenjuju s gustim dijelovima uzorka. Kad se takva čipka prišije za haljinu, čini se da se stapa s tkaninom i formira izrezane ili izrezane rubove salveta i stolnjaka, ručnika.

Svijetle, vesele boje ovog finiša odmah stvaraju odlično raspoloženje, oduševljavaju ljude.

Shema boja čipke Mikhailovsky uvijek se temelji na kontrastu crvene i bijele, ostale boje, koje su također prilično svijetle, zasićene (plava ili zelena, crna, žuta), nadopunjuju sočnu boju čipke i cijelu proizvod u celini.

Nakon Drugog svjetskog rata pokazalo se da je čipkani zanat u gradu Mihailov nestao i da su njegove tajne zaboravljene. Mnoge su majstorice godinama obnavljale najbolje primjerke ove čipke, razvijajući nove. Među njima je bila i DA Smirnova, zaslužena umjetnica RSFSR -a, o kojoj možete čitati u priči "U potrazi za zaboravljenim vještinama".

1925. godine u gradu Mihajlovu pojavilo se malo preduzeće koje je ujedinilo nekoliko čipkarica, a danas je to moderna tvornica "Truzhenitsa", čiji se proizvodi mogu naći u cijelom svijetu. To su svijetle svečane zavjese, ručnici za poklone, čiji su krajevi obrubljeni gustim vezom i u tonu - mihailovska čipka. To su mali stolnjaci, salvete, ženske haljine, dječja odjeća izrađena u ruskom nacionalnom stilu. I sve je stvari bogato ukrašeno, velikodušno, boje veze i čipke igraju se svijetlim, bogatim tonovima, ali što je najvažnije, u svim Mihajlovskim proizvodima vidite onu harmoniju koja je svojstvena samo pravoj umjetnosti.

1. Kako izgleda čipka iz grada Mihailova? Šta znači izraz: "Čipka služi kao nastavak veza"?

2. Recite nam šta znate o rjazanskoj čipki, o njenim karakteristikama.

U potrazi za zaboravljenim majstorstvom

Bilo je to još u Velikom Drugi svjetski rat... U regionu Vologde *devojčice su takođe mobilisane za rad u drvnoj industriji **. Učili su nas pravljenju buradi. I ništa, ništa gore nego što su momci dobili cijevi - bijele, strme. I na tim novim bačvama odjednom su se počeli pojavljivati ​​raznobojni uzorci cvijeća i lišća - sad na poklopcima, sad sa strana (bačve). Prema pravilima, takav se proizvod morao odbaciti, ali su ga primatelji sa zadovoljstvom prihvatili, pa stoga nisu tražili autora "slika".

* (Vologdska oblast je kolokvijalni naziv za Vologdsku oblast na severozapadu Ruske Federacije, sa centrom u gradu Vologda.)

** (Lespromkhoz je šumarska industrija koja se bavi sječom i uklanjanjem drveta, a ponekad i proizvodnjom jednostavnih drvenih proizvoda.)

I odjednom je direktor, iscrpljena, zloćudna osoba, pozvao Dianu Smirnovu k sebi. Dugo, mrzovoljno je gledao njenu visoku, mršavu figuru, izduženo lice s istaknutim jagodicama (jagodice) i crvenkastom, blago raščupanom (raščupanom) kosom. Zatim je naglo rekao:

Dva mjeseca kasnije, prijemni ispiti u Moskovskoj umjetničkoj školi Kalinin. Ići ćete tamo. Imaš talenat. Nemojte slikati na novim bačvama.

Kako je saznao da je slikala bačve, kako se raspitivao o školi iz te šumske divljine (šume), Diana Alekseevna još uvijek ne razumije ...

Prava Vologdanka, Smirnova je, naravno, studirala na odjelu čipke, ali nakon završetka fakulteta nije otišla kod sebe, već u rjazanski grad Mikhailov. Jako je voljela boje, boje i tamo su ispleli jedinu obojenu čipku u našoj zemlji.

Smirnova je imenovana za umjetnicu u Mihajlovskoj tvornici "Radnik", koja proizvodi haljine, bluze, košulje i platno, ukrašene vezom i čipkom, uske, bijele.

"Gdje vam je obojena čipka?!" - Diana Alekseevna je bila iznenađena. I kao odgovor sam čuo da se majstorice više ne sjećaju kako su izgledale, ove nekada poznate čipke. Ispostavilo se da 1953. godine u Mihajlovu nisu ni znali kako je prethodno tkana poznata čipka u boji.

Smirnova je počela tražiti staru čipku. Obišao sam sve gradske zanatlije, one seoske. Obišavši desetine sela, Smirnova je pronašla ono što je tražila - čipke stare boje. Ona je dobro razumjela prirodu Mihajlovske čipke i pokušala je nacrtati slične, ali već kao ukras današnjih stvari: za stolnjake, za elegantne ženske i dječje haljine, za svečane ručnike ispod kruha i soli *. Zajedno sa najstarijom čipkaricom iz Mihailovske, Matryonom Ivanovnom Ignatievom, Diana Alekseevna Smirnova obnovila je poznatu čipku Mikhailovsky, naučila druge majstorice da je tkaju. A crveni valovi, zasjenjeni crnim, žutim nitima, potekli su s jastuka rijetke ljepote i svjetlucali, očaravajući ritmičkom igrom obojenih linija.

* (Kruh i sol - prema ruskom običaju, dragom gostu se daruje okrugli kruh na kojem se nalazi soljenka - najnužniji proizvodi za život. Ovaj poklon na sastanku simbolizuje gostoprimstvo, ljubav i pažnju prema gostu.)

Prema A. Rogovu. Fragmenti iz knjige "Ostava radosti"

1. Kako su obnovljene šarene Mihajlovske čipke?

2. Recite nam o sudbini Diane Alekseevne Smirnove. Kakvu je osobu vidite?

3. Pročitajte ove stihove i primijetite kako praznično raspoloženje narodni pjesnik prikazuje trojku na zimskom putu i ljude koji su otišli u posjet dalekoj Vologdi na saonicama, ukrašenim grimiznim tepisima, sa oslikanim lukovima. A tu su i rukotvorine: tepisi su vjerovatno tkani na kućnom razboju, a ruže je na luku naslikao majstor iz Gorodeca ...

Na prah Na prah (novopali sneg), na prah, Zimi, na hladnim sankama voze se od Kazanja, Od Kazanja do Vologde. Sami sa grimiznim tepisima Oslikani, Lukovi sa grimiznim cvjetovima Oslikani, Crni konji imaju prstenje u prstenovima, Konjske trke, zvona. Ko vozi ove saonice kroz snijeg, kroz hladnoću? Ovo su naši iz Kazanja, idu kod vas u Vologdu!

Čipkarica Nastya

Noću u planinama Alatau * oluja je tupo tutnjala (čuli su se grmljavina). Uplašen grmljavinom, veliki zeleni skakavac skočio je kroz prozor bolnice i sjeo na čipkanu zavjesu.

* (Alatau - "šarene planine", na kojima se područja prekrivena vegetacijom izmjenjuju s mrljama snijega i kamena. Trans-Ilijski Alatau nalazi se u centralnoj Aziji u Kazahstanskoj SSR.)

Ranjeni poručnik Rudnev ustao je na krevet i dugo gledao skakavca i zavjesu. Na njemu je sijala plava munja složen uzorak- bujne ruže i mali pijetlovi.

Jutro je stiglo. Gromoglasno žuto nepce i dalje se dimilo izvan prozora. Mokro cvijeće divljih božura gorjelo je poput usijanog ugljena na prozorskoj dasci. Bilo je zagušljivo. Para se dizala iznad vlažnih litica. U klisuri je brujao potočić i valjalo kamenje.

Evo ga, Azija! - uzdahnuo je Rudnev. - A čipka na zavesi je naša, severna. I neka lijepa Nastya ga je isplela.

Zašto tako misliš?

Rudnev se nasmiješio.

Setio sam se, rekao je, priče koja se dogodila na mojoj bateriji u blizini Lenjingrada.

Ispričao mi je ovu priču.

U ljeto 1940. godine lenjingradski umjetnik Balashov otišao je u lov i rad na naš napušteni sjever.

U prvom selu koje mu se svidjelo, Balashov je sišao sa starog riječnog parobroda i smjestio se u kući seoskog učitelja.

U ovom selu živjela je sa ocem, šumarkom, djevojkom Nastjom, poznatom čipkaricom i ljepoticom u tim mjestima. Nastya je bila tiha i sijedih očiju, poput svih djevojaka sa sjevera.

Jednom je, u lovu, Nastjin otac neopreznim hicem ranio Balašova u prsa. Ranjenik je doveden u kuću seoskog učitelja. Razočaran (uznemiren) nesrećom, starac je poslao Nastju da brine o ranjeniku.

Nastya je napustila Balashovu, a iz sažaljenja (iz sažaljenja) prema ranjenicima rođena je njena prva djevojačka ljubav. Ali manifestacije ove ljubavi bile su toliko stidljive da Balašov nije primijetio ništa.

Balashov je imao ženu u Lenjingradu, ali nikada nikome nije rekao za nju, čak ni Nastji. Svi u selu bili su uvjereni da je Balashov usamljen čovjek.

Čim je rana zacijelila, Balashov je otišao u Lenjingrad. Prije odlaska, došao je bez poziva (nepozvan) u kolibu k Nastji da joj se zahvali na brizi i donio joj darove. Nastya ih je prihvatila.

Balašov je prvi put došao na sjever. Nije poznavao lokalne običaje. Na sjeveru su vrlo stabilni, dugo se drže i ne odustaju odmah pod naletom (ne mijenjajte se sa) novog vremena (vremena). Balashov nije znao da je čovjek, koji je došao bez poziva u djevojčinu kolibu i donio joj dar, smatrao njenog zaručnika. Ovako govore o ljubavi na sjeveru.

Nastja je bojažljivo upitala Balašova kada će se vratiti iz Lenjingrada u njeno selo. Balašov je, ništa ne sumnjajući, u šali odgovorio da će se vrlo brzo vratiti.

Balašov je otišao. Nastya ga je čekala. Prošlo je sjajno ljeto, vlažna i gorka jesen, ali Balashov se nije vratio. Nastjino nestrpljivo radosno očekivanje zamijenilo je tjeskoba, očaj (očaj), sram (sram). U selu se već šaputalo da ju je mladoženja prevario (prevario). Ali Nastya nije vjerovala. Bila je ubeđena da se Balašovu dogodila nesreća.

Proljeće je donijelo nove patnje. Kasno je došla, jako se dugo vukla. Rijeke su se široko širile i još uvijek nisu htjele ući u obale. Tek je početkom juna prvi parobrod prošao pored sela bez zaustavljanja.

Nastya je potajno od oca odlučila pobjeći u Lenjingrad i tamo pronaći Balašova. Noću je napustila selo. Dva dana kasnije stigla je do željeznice i na stanici saznala da je rat počeo tog jutra.

Kroz ogromnu strašnu zemlju, seljanka koja nikada nije vidjela voz stigla je do Lenjingrada i pronašla Balašov stan.

Balashova supruga, mršava žena u pidžami, sa cigaretom u zubima, otvorila je vrata Nastji. Izgledala je zbunjeno zbog Nastye i rekla je da Balashov nije kod kuće. On je na frontu kod Lenjingrada.

Nastya je saznala istinu - Balashov je bio oženjen. Pa ju je prevario, ismijao njezinu ljubav. Nastya se uplašila razgovarati s Balashovom ženom. Uplašila se u gradskom stanu, među svilenim prašnjavim sofama, razbacanim prahom, upornim telefonskim pozivima.

Nastya je pobjegla. U očaju je koračala veličanstvenim gradom, pretvorivši se u oružani logor.

Nije primijetila nikakve protivavionske topove na trgovima, ni spomenike nabijene vrećama zemlje, ni stoljetne hladne vrtove ili svečane zgrade.

Izašla je na Nevu. Rijeka je nosila crnu vodu. Ovdje, u ovoj vodi, mora postojati jedino oslobođenje i od nepodnošljive ljutnje i iz ljubavi.

Nastya je uzela stari šal s glave, poklon od majke, i objesila ga na ogradu (rukohvat). Zatim je poravnala teške pletenice i stavila nogu na ogradu. Neko ju je uhvatio za ruku. Nastya se okrenula. Mršav čovjek sa četkama za poliranje poda ispod ruke stajao je pozadi. Radno odijelo bilo mu je premazano žutom bojom.

Sredstvo za poliranje poda samo je odmahnulo glavom i rekao:

U ovakvo vrijeme, budalo!

Ovaj čovjek, polir za pod Trofimov, odveo je Nastju kod sebe i predao je svojoj ženi, radnici lifta, ženi koja nije bila bučna, odlučna, prezirala (prezirala) muškarce.

Trofimovi su dali sklonište Nastji. Dugo je bila bolesna. Gospođa iz lifta Nastya je prvi put čula da Balashov ni za što nije kriv, da nitko nije dužan poznavati njihove sjeverne običaje i da se samo takve "tetke" * poput nje, Nastya, mogu zaljubiti u prvog dolazca bez memorija.

* ("Tetka" - u ovom slučaju o glupoj seoskoj djevojci koja ne razumije pravo stanje stvari, ne poznaje život.)

Djevojka iz lifta ukorila je Nastju, a Nastya je bila sretna. Bilo joj je drago što se nije prevarila, i dalje se nadala da će vidjeti Balashova.

Mašine za poliranje su ubrzo odvedene u vojsku, a dizačerka i Nastja ostale su same.

Kad se Nastya oporavila, djevojka iz lifta odvela ju je na tečajeve njege. Doktori - Nastjini učitelji - bili su zadivljeni (bili su iznenađeni) njenom sposobnošću da previjaju rane, spretnošću njenih tankih snažnih prstiju. "Pa, ja sam čipkarica", odgovorila im je, kao da se pokušava opravdati.

Opsada (blokada) Lenjingradske zime je prošla. Nastya je završila tečajeve, čekala da bude poslana na front i noću je razmišljala o Balashovu, o svom starom ocu - vjerovatno do kraja života neće shvatiti zašto je potajno napustila dom. Neće je grditi, sve će joj oprostiti, ali neće razumjeti.

U proljeće je Nastja konačno poslana na front blizu Lenjingrada. Svuda-u razorenim parkovima palata, među ruševinama, ostacima poharanim vatrom, u zemunicama, na baterijama, u izdanacima i na poljima, tražila je Balašova, pitala za njega ...

Nastja je na prednjem dijelu srela mašinu za poliranje poda, a ovaj razgovorljivi muškarac ispričao je vojnicima iz svoje jedinice o djevojci sa sjevera koja je tražila voljenu osobu sprijeda. Glasine o ovoj djevojci počele su brzo rasti, proširile se poput legende. Prelazio je iz dijela u dio, iz jedne baterije u drugu. Nosili su ga motoristi, vozači automobila, redari, signalisti.

Borci su zavidjeli nepoznatoj osobi koju je djevojka tražila i sjetili se svojih najmilijih. Svako ih je imao u mirnom životu i svaki je u svojoj duši čuvao uspomenu na njih. Govoreći jedni drugima o djevojci sa sjevera, borci su promijenili detalje ove priče.

Svi su se zakleli (zakleli se) da je Nastya djevojka iz njegovog rodnog mjesta.

Ukrajinci su je smatrali svojom, Sibirci takođe svojom, Rjazani su uvjeravali da je Nastja, naravno, Rjazan, pa čak i Kazahstanci iz udaljenih azijskih stepa rekli su da je ova djevojka morala doći na front iz Kazahstana.

Glasine o Nastji stigle su do obalne baterije, gdje je služio Balashov. Umjetnik je, baš kao i borce, bio oduševljen pričom o nepoznatoj djevojci koja traži voljenu osobu, zadivljena snagom svoje ljubavi. Često je razmišljao o ovoj djevojci i počeo zavidjeti osobi koju voli. Kako je mogao znati da je ljubomoran na sebe?

Lični život nije uspio Balashovu. Ništa dobro od toga nije bilo. Drugi su imali sreće! Cijeli je život sanjao o velikoj ljubavi, ali sada je bilo prekasno za razmišljanje o tome. Sivo na slepoočnicama (postajalo je sivo na slepoočnicama).

Dogodilo se da je Nastja konačno pronašla bateriju u kojoj je Balashov služio, ali nije pronašla Balashova - ubijen je dva dana prije i sahranjen je u borovoj šumi.

Rudnev je zašutio.

A Nastya?

Šta je Nastya! Svoju brigu daje ranjenicima. Najbolja medicinska sestra na našem prednjem odjelu.

Zasnovano na priči K. Paustovskog


1. Gdje i kada se dogodila priča o ranjenom poručniku Rudnevu?

3. Zašto je Nastya morala brinuti o ranjenom Balashovu?

4. Koji je stari običaj postojao u selu tih godina?

5. Zašto je Nastya odlučila otići u Lenjingrad?

6. Šta se dogodilo u Lenjingradu?

7. Ko je spasio Nastju i pomogao joj?

8. Je li se Nastya Balashova odljubila kad je saznala cijelu istinu o njemu?

9. Koja je legenda nastala na frontu? Kako su to borci rekli?

10. Kakva je sudbina Balašova i Nastje?

11. Objasnite zašto je pisac K. Paustovsky svoju priču nazvao "Čipkarica Nastya". Šta vidi zajedničko između stroge i izdržljive sjeverne čipke i priče koja se dogodila sjevernjaki Nastji?

Vesela narav (temperament), lakoća karaktera, ponos na njihovu sposobnost tkanja čipke razlikuju djevojke čipkarice o kojima pjevaju u džepovima.

Na džemperu imam bijelu čipkastu "pahuljicu". Dok idem ulicom - Divite se, jagodinočka! * * (Yagodinochka, myloonok - nježna imena koja djevojka daje svom voljenom u narodnim pjesmama.) Bilo bi lijepo otići do sarafana Čipkani rukavi, Da, bojim se - čipke će puknuti kraj peći. Sreli smo se s milenkom * U blizini šume na mostu. O šumi, o mostu Danas ću tkati čipku.

* (Yagodinochka, milyonok su nježna imena koja djevojka daje svom voljenom u narodnim pjesmama.)


Jeste li ikada čuli ruske narodne pjesme i sitnice? Kakav su utisak na vas ostavili njihovi nastupi?