Ciljevi i zadaci: upoznati učenike sa karakteristikama ruske nošnje, njenom raznolikošću i sveprisutnošću narodna nošnja kao simbol naroda, zemlje; konsolidirati vještine stvaranja umjetničke slike u dekorativna kompozicija, posjedovanje grafičkog materijala; ojačati interdisciplinarne veze. Oprema: za nastavnika - metodičke tabele, rad za decu, računar, prezentacija „Ruski jezik narodna nošnja" Za studente: grafički materijali, gvaš, tuš, akvareli. Vizuelni opseg: reprodukcije V. Vasnjecova „Aljonuška“, „Tri devojke podzemnog kraljevstva“, F. Maljavina „Vihor“, F. Levitskog „Portret Agaše u ruskoj nošnji“, A. Venecijanova „Proleće. Na oranici“, V. Surikov „Bojarina Morozova“, „Sibirska lepotica“. Književni niz: folklor, zagonetke.
Napredak časa 1. Organizacija časa. 2. Razgovor na temu lekcije. Učitelju. Pogledajte ilustracije koje prikazuju rusku narodnu nošnju. Ruske ljepotice u ženskim haljinama podsjećaju na heroine ruskih narodnih priča „Labud, plava patka, crvena djeva“ - tako su ljudi od milja zvali lijepe Ruskinje, pjevajući o njima u pjesmama i bajkama. I oklop ruskih vojnika, slobodan drevni muška odeća naglašava njihovu snagu, moć, dobrotu. Kako narod simbolično opisuje nošnju: Zavera-čarolija Hoću li u pusto polje - Pod crveno sunce, Pod sjajni mesec, Pod letećim oblacima, stajaću na otvorenom polju Na ravnom terenu, odeću se u oblacima pokriću se nebom, crveno sunce ću staviti na glavu, opasaću se sjajnim zorama, nosiću česte zvezde, kao oštre strele - od svake opake bolesti.
Možete li da pogodite šta su u stvarnosti postali „crveno sunce“ na mojoj glavi, „česte zvezde“ kojima se „nosim“, „oblaci i nebesa u koje se oblačim“? -Verovatno ste viđali takvu odeću, viđenu u muzejima, u pozorišnim predstavama, filmovima, na ilustracijama u knjigama. Posebno su pažljivo birali odjevne predmete koji su se u stara vremena izrađivali ručno i prenosili s generacije na generaciju. Odjeća je bila ležerna i svečana od pamtivijeka, imala je složen ukrasni dizajn, pri čemu su važnu ulogu imali vez i čipka. Zato su u Rusiji, prema davno uspostavljenom običaju, djevojčice od malih nogu počele podučavati ovim teškim, ali fascinantnim vrstama kreativnosti.
Povijest ruske nošnje pokazuje da promjene u odjeći i sam modni pokret gotovo nisu utjecali na obične ljude. Ruski seljak na kraju veka nosio je isto što i u ono vreme drevna Rus' Dodatna oprema: kapa, pantalone, košulja. Žene su nosile suknju preko duge košulje ispod koljena. Od vanjska odjeća Pelerine su bile u upotrebi, a cipele, ako ih je bilo, bile su batine ili đonovi držani kaiševima. Po hladnom vremenu, noge su bile umotane u platno. Odjeća u Rusiji bila je široka, dugačka i neobično šarena. Ženske kape: kokošnici, kiki, svrake. ratnici najbizarnijeg oblika bez presedana. Grijači su bili veoma popularni u Rusiji. Podsjeća na mali sarafan i nosio se preko sarafana. Ovo je bila svečana odjeća seljanke, zbog čega je jakna rađena od skupih tkanina, izvezena šarama i ukrašena pleterom. Zipun je poznat po antičkoj nošnji. Ovo je bio naziv za uski kaftan do koljena bez kragne i sa kopčom na prednjoj strani, koji su nosili ljudi koji su imali dovoljno sredstava. Zipune su se nazivale i jakne koje su ljudi nosili. IN žensko odelo U doba antičke Rusije široko se koristila poneva - suknja koja se sastojala od komada tkanine omotanog oko bokova i vezanog pojasom. Bilo je uobičajeno da i žene i muškarci nose sve vrste nakita - ogrlice, perle, ovratne perle (grivne), minđuše, narukvice. A sada, momci, pogledajmo ilustracije V. Vasnjecova „Aljonuška“, „Tri princeze podzemnog kraljevstva“, F. Levitskog „Portret ćerke Agaše u ruskoj nošnji“, A. Venecijanova „Proleće. Na oranici“, V. Surikov „Boyaryna Morozova“. (Vodi se razgovor o radovima.) Svira se mešavina ruskih narodnih pesama i melodija. Riječi su "košulja", "sarafan", "epanechka" (kratka proširena bluza bez rukava), "poneva" - domaća karirana suknja od vune. Pogledajte prezentaciju „Ruska narodna nošnja“.
Ruska narodna nošnja (muška) Muška nošnja se sastojala od košulje sa kragnom sa ili bez niskog postolja i uskih pantalona od platna ili obojene tkanine. Preko hlača se nosila košulja od bijelog ili obojenog platna i opasana kaišem ili dugim vunenim pojasom. Dekorativno rješenje za bluzu je vez na donjem dijelu proizvoda, donjem dijelu rukava i dekolteu. Vez se često kombinirao s umetcima od tkanine druge boje, čiji je raspored naglašavao dizajn košulje (šavovi sprijeda i straga, ulošci, obrub vrata, linija koja povezuje rukav s rupom). Gornja odjeća je bila zipun ili kaftan od domaćeg tkanja, omotan okolo lijevoj strani, kopčaju se kukama ili dugmadima, zimi kaputi od ovčje kože. Muške cipelečizme ili cipele sa onučama i volančićima.
Ruska narodna nošnja (ženska) Ženska nošnja u sjevernim i južnim krajevima razlikovala se u pojedinim detaljima i mjestu ukrašavanja. Glavna razlika je bila prevlast sarafana u sjevernoj nošnji i poneva u južnoj nošnji. Glavni dijelovi ženske narodne nošnje bili su košulja, kecelja ili zavjesa, sarafana, poneva, bib i šušpan. Ženska košulja, kao i muška, bila je ravnog kroja, sa dugi rukav. Bijelo platno košulje ukrašeno je crvenim vezom koji se nalazi na grudima, ramenima, na dnu rukava i uz donji dio proizvoda. Najsloženije, višefiguralne kompozicije s velikim uzorcima (fantastične ženske figure, bajkovite ptice, drveće), koje dosežu širinu od 30 cm, nalazile su se na dnu proizvoda. Svaki dio košulje imao je svoj tradicionalni ornamentalni dizajn. Ruska narodna seljačka nošnja
Ciljevi i zadaci: upoznati učenike sa odlikama ruske nošnje, sa raznovrsnošću i sveprisutnošću narodne nošnje kao simbola naroda i zemlje; konsolidirati vještine stvaranja umjetničke slike u dekorativnoj kompoziciji, ovladavanje grafičkim materijalima; ojačati interdisciplinarne veze. Oprema: za nastavnika – metodičke tablice, rad za djecu, kompjuter, prezentacija „Ruska narodna nošnja“. Za studente: grafički materijali, gvaš, tuš, akvareli. Vizuelni opseg: reprodukcije V. Vasnjecova „Aljonuška“, „Tri devojke podzemnog kraljevstva“, F. Maljavina „Vihor“, F. Levitskog „Portret Agaše u ruskoj nošnji“, A. Venecijanova „Proleće. Na oranici“, V. Surikov „Bojarina Morozova“, „Sibirska lepotica“. Književni niz: folklor, zagonetke.
Napredak časa 1. Organizacija časa. 2. Razgovor na temu lekcije. Učitelju. Pogledajte ilustracije koje prikazuju rusku narodnu nošnju. Ruske ljepotice u ženskim haljinama podsjećaju na heroine ruskih narodnih priča „Labud, plava patka, crvena djeva“ - tako su ljudi od milja zvali lijepe Ruskinje, pjevajući o njima u pjesmama i bajkama. A oklop ruskih vojnika, široka staračka odjeća naglašava njihovu snagu, moć i dobrotu. Kako narod simbolično opisuje nošnju: Zavera-čarolija Hoću li u pusto polje - Pod crveno sunce, Pod sjajni mesec, Pod letećim oblacima, stajaću na otvorenom polju Na ravnom terenu, odeću se u oblacima pokriću se nebom, crvenom suncem staviću na glavu, opasaću se sjajnim zorama, nosiću česte zvezde, kao oštre strele - od svake opake bolesti.
Možete li da pogodite šta su u stvarnosti postali „crveno sunce“ na mojoj glavi, „česte zvezde“ kojima se „nosim“, „oblaci i nebesa u koje se oblačim“? -Verovatno ste viđali takvu odeću, viđenu u muzejima, u pozorišnim predstavama, filmovima, na ilustracijama u knjigama. Posebno su pažljivo birali odjevne predmete koji su se u stara vremena izrađivali ručno i prenosili s generacije na generaciju. Odjeća je bila ležerna i svečana od pamtivijeka, imala je složen ukrasni dizajn, pri čemu su važnu ulogu imali vez i čipka. Zato su u Rusiji, prema davno uspostavljenom običaju, djevojčice od malih nogu počele podučavati ovim teškim, ali fascinantnim vrstama kreativnosti.
Povijest ruske nošnje pokazuje da promjene u odjeći i sam modni pokret gotovo nisu utjecali na obične ljude. Ruski seljak na kraju 19. i 20. veka nosio je isto što i u doba antičke Rusije: kapu, pantalone i košulju. Žene su nosile suknju preko duge košulje ispod koljena. Gornja odjeća u upotrebi uključivala je pelerine, a cipele, ako ih je bilo, bile su cipela ili đonovi držani pojasevima. Po hladnom vremenu, noge su bile umotane u platno. Odjeća u Rusiji bila je široka, dugačka i neobično šarena. Ženske kape: kokošnici, kiki, svrake. ratnici najbizarnijeg oblika bez presedana. Grijači su bili veoma popularni u Rusiji. Podsjeća na mali sarafan i nosio se preko sarafana. Ovo je bila svečana odjeća seljanke, zbog čega je jakna rađena od skupih tkanina, izvezena šarama i ukrašena pleterom. Zipun je poznat po antičkoj nošnji. Ovo je bio naziv za uski kaftan do koljena bez kragne i sa kopčom na prednjoj strani, koji su nosili ljudi koji su imali dovoljno sredstava. Zipune su se nazivale i jakne koje su ljudi nosili. U ženskoj nošnji iz vremena Drevne Rusije bila je rasprostranjena poneva - suknja koja se sastojala od komada tkanine omotanog oko bokova i vezanog pojasom. Bilo je uobičajeno da i žene i muškarci nose sve vrste nakita - ogrlice, perle, ovratne perle (grivne), minđuše, narukvice. A sada, momci, pogledajmo ilustracije V. Vasnjecova „Aljonuška“, „Tri princeze podzemnog kraljevstva“, F. Levitskog „Portret ćerke Agaše u ruskoj nošnji“, A. Venecijanova „Proleće. Na oranici“, V. Surikov „Boyaryna Morozova“. (Vodi se razgovor o radovima.) Svira se mešavina ruskih narodnih pesama i melodija. Riječi su "košulja", "sarafan", "epanechka" (kratka proširena bluza bez rukava), "poneva" - domaća karirana suknja od vune. Pogledajte prezentaciju „Ruska narodna nošnja“.
Ruska narodna nošnja (muška) Muška nošnja se sastojala od košulje sa ili bez niskog postolja i uskih pantalona od platna ili obojene tkanine. Preko pantalona se nosila košulja od bijelog ili obojenog platna i opasana kaišem ili dugim vunenim pojasom. Dekorativno rješenje za bluzu je vez na donjem dijelu proizvoda, donjem dijelu rukava i dekolteu. Vez se često kombinirao s umetcima od tkanine druge boje, čiji je raspored naglašavao dizajn košulje (šavovi sprijeda i straga, ulošci, obrub vrata, linija koja povezuje rukav s rupom). Gornja odjeća bila je zipun ili kaftan od domaćeg platna, omotan na lijevoj strani, zimi zakopčan na kukama ili dugmadima - kaputi od ovčje kože. Muške cipele - čizme ili čizme sa naborima i volančićima.
Ruska narodna nošnja (ženska) Ženska nošnja u sjevernim i južnim krajevima razlikovala se u pojedinim detaljima i mjestu ukrašavanja. Glavna razlika je bila prevlast sarafana u sjevernoj nošnji i poneva u južnoj nošnji. Glavni dijelovi ženske narodne nošnje bili su košulja, kecelja ili zavjesa, sarafana, poneva, bib i šušpan. Ženska košulja, kao i muška, bila je ravnog kroja, sa dugim rukavima. Bijelo platno košulje ukrašeno je crvenim vezom koji se nalazi na grudima, ramenima, na dnu rukava i uz donji dio proizvoda. Najsloženije, višefiguralne kompozicije s velikim uzorcima (fantastične ženske figure, bajkovite ptice, drveće), koje dosežu širinu od 30 cm, nalazile su se na dnu proizvoda. Svaki dio košulje imao je svoj tradicionalni ornamentalni dizajn. Ruska narodna seljačka nošnja
Praktičan rad. Zadatak prve lekcije: napraviti skicu ruske narodne nošnje, po mogućnosti u paru - muško i žensko. Prilikom crtanja možete koristiti šablone - siluete. Brojke trebaju biti velike, pokrivati cijeli list, smještene u sredini lista, vertikalni položaj. Ova lekcija definiše shema boja odijelo. (Prikaz rada učenika) 4.Rezultat prvog časa. Ekspres – pregled završenih radova. Čišćenje radnih mesta.
Sažetak lekcije o likovnoj umjetnosti
Tema: Crtanje ruske narodne nošnje.
Nevski okrug Sankt Peterburga
Target :
Obrazovni: povijest stvaranja nošnje, elementi ruske odjeće, simboli i slike u vezenju nošnje.
Obrazovni: ponos na talentovane ruske ljude koji su stvorili tako moćnu narodnu kulturu, djeca su dužna poznavati tradiciju i kulturu svog naroda.
Razvojni: na osnovu stečenog znanja djeca samostalno kreiraju svoj kostim.
Oprema i resursi: kompjuter, prezentacija, fotografija narodnih nošnji.
Interdisciplinarne veze na času: istorija, geografija, tehnologija.
Napredak lekcije:
Organizacioni momenat.
Pozdrav. Samoopredjeljenje za aktivnost. Motivacija za učenje.
Momci! Pozdravimo se. Poželimo jedni drugima sreću i kreativnost u nastavi.
Danas imamo sastanak dve teme - likovne umjetnosti i tehnologije.
Razgovor i rad sa prezentacijom.
Kako je izgledala ruska narodna nošnja?
Važna "paunica", "golub duše"Ovo je odavno ime za devojku.
Ruke djevojčica u porođaju i njezi
Od malih nogu smo se navikavali na posao:
Tkao i predio, pleo i šio,
Sejali su, požnjeli i mesili testo.
Po odjeći je bilo moguće utvrditi iz koje je pokrajine ova osoba (Tambov, Voronjež, Orel, Kursk, Rjazanj, Smolensk).
Šeširi i gornji dio kostimi su povezani sa slikom neba, pa su se u uzorcima ovog dijela odjeće okrenuli suncu, zvijezdama i pticama. Trake koje vise sa šešira simboliziraju kišu. U šarama i vezovima dominira slika plodne zemlje. Uzorak je prikazan od stiliziranih biljaka, cvijeća i grana.
Ženska odjeća sastojao od:
Košulja - osnova ženske narodne nošnje, koja se šila od bijelog platna ili konoplje. Ukrašena je vezom, posebno na kragni, ramenima, grudima i porubu, koji je štitio ženu od „zlog oka“.
Sundress - nosi se preko košulje, ukrašena šarenom prugom, pletenicom i čipkom na prednjoj i donjoj strani.
Dushegrea - kratka proširena bluza bez rukava, od brokatne tkanine.
Poneva – domaća karirana suknja ukrašena vrpcama i pletenicom. Uz ponevu je priložena i pregača ukrašena slikama zemlje i vode. Zaštitio je svoj stomak.
III. Praktičan rad.
Program i materijal obrazovnog kompleksa predviđen je za 33 časa godišnje, 1 sat sedmično, što odgovara OBUP-u u 1. razredu (1-4).
Odjeljak 1. Ciljevi i zadaci discipline, njeno mjesto u obrazovnom procesu
Ciljevi nastave discipline
promicati razvoj emocionalne i vrijednosne percepcije djela stručne i narodne umjetnosti i svijeta koji ga okružuje;
promovišu asimilaciju primarnih znanja o raznolikosti i specifičnosti vrsta i žanrova profesionalnih i narodna umjetnost(grafika, slikarstvo, dekorativna i primijenjena umjetnost, arhitektura, dizajn);
promovirati obrazovanje pojedinca zasnovano na najvišim humanitarnim vrijednostima sredstvima likovne umjetnosti i narodne tradicije u umjetničkim tehnologijama; vaspitanje moralnih i estetskih osećanja: ljubav prema rodna priroda, svoj narod, domovinu, poštovanje ljudi i rezultata njihovog rada, tradicije, herojske prošlosti, višenacionalne kulture;
osigurati ovladavanje osnovnim vještinama, sposobnostima, metodama umjetničkog djelovanja sa razni materijali;
promoviraju formiranje maštovitog mišljenja, prostorne imaginacije, umjetničkih, dizajnerskih i konstruktivnih sposobnosti na osnovu kreativnog iskustva u oblasti plastike i narodne umjetnosti i zanata.
1.2.Ciljevi izučavanja discipline
Kao rezultat izučavanja likovne umjetnosti, student mora:
znati/razumjeti
značenje riječi: umjetnik, narodni zanatlija; boje, paleta, kompozicija, silueta, ilustracija, oblik, veličina, linija, potez, tačka; aplikacija, kolaž, cvjećarstvo, vez, šareno tkanje, štampani materijal, grnčar, ruska narodna nošnja;
pojedinačni radovi istaknutih umjetnika i narodnih zanatlija;
osnovna izražajna sredstva u grafici, slikarstvu, dekorativnoj i primenjenoj umetnosti;
primarne i mješovite boje, osnovna pravila njihovo miješanje;
emocionalno značenje toplih i hladnih boja;
karakteristike konstrukcije ornamenta i njegovo značenje na slici umjetničkog predmeta;
biti u mogućnosti
organizuj svoje radno mjesto; koristite četku, boje, paletu, makaze, ravnalo, šilo, četku za ljepilo, hrpu, iglu;
primijeniti elementarne metode (tehnike) rada sa slikarskim (akvarel, gvaš) i grafičkim (olovka, tuš, flomaster) materijalima za izražavanje ideja i raspoloženja;
preneti crtežom najjednostavniji oblik, glavna boja objekata;
sastavljati kompozicije uzimajući u obzir dizajn;
primjenjivati osnovna sredstva likovnog izražavanja u crtežu i slikanju (iz života, iz sjećanja i mašte), u konstruktivnim radovima, u tematskim i dekorativnim kompozicijama;
crtati elemente četkom bez prethodnog crtanja narodni ukrasi: geometrijski (tačka, krug, ravne i valovite linije) i biljni („list“, „trava“, „antene“, „kovrdža“);
koristiti stečena znanja i vještine u praktičnim aktivnostima i svakodnevni život Za:
manifestacije emocionalnog odnosa prema djelima likovne i narodne umjetnosti i zanata, prema okolnom svijetu;
izražavanje vlastitog mišljenja prilikom ocjenjivanja umjetničkih djela;
manifestacije moralnog i estetskog odnosa prema rodnoj prirodi, prema domovini, prema braniocima otadžbine, prema nacionalnim običajima i kulturne tradicije;
manifestacije pozitivan stav na proces rada i na rezultate svog i tuđeg rada.
^
Umjetnost (IZO). Špikalova T.Ya., Alekseenko E.V., Ershova L.V. 1. razred. UMK "Perspektiva"
Kalendarsko i tematsko planiranje
| № lekcija | Tema lekcije | Praktičan rad | ^Tip lekcije | Informaciona podrška | Kalendar rokovi |
|
| planirano | stvarni |
|||||
| ^ I četvrtina. Lekcije 1-8 Tema kvartala: Zlatna jesen |
||||||
| 1 | Koje je boje jesen? Kreativnost I.I.Levitana | Slika zlatne jeseni (akvarel, gvaš) | Lekcija - putovanje | Kako pjesnici, umjetnici i narodni zanatlije vide jesen. Kreativnost I.I.Levitana | ||
| 2 | ^ Zemlja je medicinska sestra. Mrtva priroda iz života | Mrtva priroda povrća i voća (akvarel, gvaš) | Lekcija - bajka | Pisanje bajke o jeseni | ||
| 3 | ^ Majka zemlja je velikodušna u jesen. Kompozicija po prezentaciji | Kompozicije po prezentaciji: “Bogata žetva”, “Prva pogača” (akvarel, gvaš) | Lekcija improvizacije | Odraz u umjetničkim djelima ljudskih osjećaja, odnosa prema prirodi na primjerima slikarstva, poezije, muzike | ||
| 4 | ^ Priroda je umjetnik. Tehnika jednog poteza | Crtanje jesenji pejzaž po prezentaciji (akvarel, gvaš) | Lekcija-igra | Osnove likovnog jezika slikarstva. Tehnika jednog poteza | ||
| 5 | ^ Rowan ima imendan u septembru. | Pretvaranje tačaka i mrlja u rowan | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | kombinovano | ||
| 6 | ^ Osnove likovnog jezika slikarstva. Pretvaranje tačke u sliku | Jesenji kupus - dama | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Crtež iz života ili prikaz poprečnog presjeka (akvarel, gvaš) | ||
| 7 | ^ | Koncept siluete i simetrične slike | Lekcija - bajka | Crtež zlatnog pijetla (gvaš) | ||
| 8 | ^ Ovladavanje osnovama dekorativne i primijenjene umjetnosti. Khokhloma | U zlatu Khokhloma - zlatu jeseni | Lekcija - bajka | Crtanje četkom elemenata biljnog uzorka Khokhloma (crni, crveni gvaš) | ||
| 9 | ^ Ovladavanje osnovama dekorativne i primijenjene umjetnosti. Khokhloma | Ponavljanje glavnih elemenata ornamenta trave Khokhloma | Lekcija - bajka | Ponavljanje i varijacija ukrasnih elemenata Khokhloma (gvaš) | ||
| ^ Prenošenje raspoloženja u dekorativnom radu pomoću boja. Khokhloma Preporučuje se za čitanje u prvom kvartalu: E. Voloshinov. Luk; S. Kuprijanov. Zlatna jesen ; I. Levitan. Zlatna jesen; T. Mavrina. Oaks; G. Popov. Velikodušna zemlja; I. Mashkov. Hrana; V. Polenov. Zlatna jesen; I. Ostroukhov. Zlatna jesen; V. Serov. oktobar. Domotkanovo; I. Shishkin. Bilje; L. Romanova. Jesenji buket |
||||||
| ^ II kvartal. Lekcije 10-16 Tema tromjesečja: Zimska priča |
||||||
| 10 | Ovladavanje osnovama dekorativne i primijenjene umjetnosti. Khokhloma | Improvizacija zasnovana na Khokhloma slikarstvu (gvaš) | Lekcija - bajka | Odabir i korištenje izražajnih sredstava za realizaciju vlastitih ideja | ||
| 11 | ^ Boje prirode u ruhu ruske lepotice | Dekorisanje lepotice (akvarel, flomasteri) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Ansambl ruskih narodnih nošnji | ||
| 12 | ^ Posjeta zimskoj bajci | Slika kuće Djeda Mraza (grafički materijali) | Lekcija - bajka | Slika iz sjećanja ljudske figure | ||
| 13 | ^ Heroji ruskih narodnih priča. Kreativnost V.M. Vasnetsova | Slika heroja zimske priče(gvaš) | Lekcija - bajka | Heroji bajki u djelima umjetnika i narodnih zanatlija. Kreativnost V.M. Vasnetsova | ||
| 14 | ^ Snježni pejzaž | Slika zimskog pejzaža s crno-bijelim linijama (grafički materijali) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Osnove vizuelnog jezika grafike | ||
| 15 | ^ Zimska boja - bijela | Crtanje snježnog cvijeća na prozoru (akvarel) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Linija i potez u umjetničkom prikazu | ||
| 16 | ^ Posjeta majstorima Kargopola igračke | Slikanje silueta igračaka (gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Upoznavanje sa igračkom Kargopol | ||
| ^ Preporučeno za pregled u drugom kvartalu: likovna djela: T. Mavrina. Iza grijača; A. Zhuravleva. Crtež za mjesečnu riječ; S. Nikireev. Zima; V. Vasnetsov. Snow Maiden; N. Roerich. šuma; E. Charushin. Ilustracije za ruski jezik narodna priča"Zec i lisica"; K. Vorobiev. Magični svijet. Clippings; K. Yuon. Ruska zima. martovsko sunce; I. Grabar. februar plava; I. Bilibin. Russian North; A. Deineka. Djevojka na prozoru; V. Favorsky. Ilustracija za priču "Rusak" L. N. Tolstoja; |
||||||
| ^ III kvartal. Lekcije 17-25 Tema tromjesečja: Proljeće je crveno |
||||||
| 17 | Posjeta majstorima kargopolskih igračaka | Slikanje glinenih igračaka (gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Improvizacija na temu kargopolskih igračaka | ||
| 18 | ^ Bogatiri ruske zemlje | Dekoracija opreme ruskog heroja (akvarel, gvaš, flomaster) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Refleksija patriotska tema u delima domaćih umetnika | ||
| 19 | ^ Bogatiri ruske zemlje | Portret ruskog heroja (gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Slika heroja u slikarstvu i grafici | ||
| 20 | Konjska vatra | Dekorativna kompozicija po prezentaciji (gvaš) | Lekcija-igra | Slika iz mašte životinja. Konj | ||
| 21 | ^ Proljeće je crveno - praznik svjetlosti i topline | Proljetna priroda u djelima ruskih umjetnika. Crtanje prvog proljetnog cvijeća (akvarel, gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Koristeći različite tehnike slikanja u svom radu | ||
| 22 | ^ Dymkovo toy | Modeliranje od plastelina ili gline na osnovu igračke Dymkovo. Ponovite Dymkovo uzorke (gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Dymkovo toy. Veza između skulpture i dekorativne umjetnosti | ||
| 23 | ^ Dymkovo toy | Varijacija Dymkovskih uzoraka (gvaš) | Lekcija - bajka | Prenošenje sajamskog raspoloženja u dekorativnoj kompoziciji | ||
| 24 | ^ Ljepota proljetne prirode | Crtanje proljetne grančice iz života (akvarel, gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Objedinjavanje ideja o pejzažu i mrtvoj prirodi | ||
| 25 | ^ Niko ne može zaustaviti izvorsku vodu | Crtanje tekućeg potoka iz ideje (akvarel, gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Korištenje različitih tehnika pri radu sa bojama | ||
| ^ Preporučeno za pregled u trećem kvartalu: likovna djela: T. Mavrina. Na putu za Balaknu. rijeka Tara; E. Zverkov. Livada je u cvatu; N. Roerich. Obred proljeća; V. Vasnetsov. Bogatyrs; N. Goncharova. Warriors. Ilustracija za “Priču o Igorovom pohodu”; P. Korin. Aleksandar Nevski; V. Surikov. Zauzimanje snježnog grada; |
||||||
| ^ IV kvartal. Lekcije 26-33 Tema kvartala: Šareno ljeto
|
||||||
| 26 | “Blizu Lukomorija postoji zeleni hrast...” | Crtanje junaka Puškinovih bajki na osnovu ideja (gvaš) | Lekcija - bajka | Odnos likovne umjetnosti i književnosti | ||
| 27 | ^ Pokazi se, lepotice, u azurnim bojama | Crtanje proljetnog cvijeća iz života (akvarel) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Proporcije i oblik raznog vrtnog cvijeća | ||
| 28 | ^ Slika nadolazećeg ljeta | Crtež za predstavljanje jutarnjih i večernjih pejzaža (akvarel, gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Upoznavanje sa djelima Kuindžija, Van Gogha, C. Moneta | ||
| 29 | ^ Pretvaranje prskanja boje u drvo | Eksperimentiranje sa obojenim mrljama i linijama (akvarel, gvaš) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | | ||
| 30 | ^ Koje je boje vaša domovina? | | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | | ||
| 31 | ^ Pejzaž u različita vremena dan | Crtanje prirode prema ideji (umjetnički materijali po izboru) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Odabir i korištenje izražajnih sredstava za realizaciju vlastite ideje u crtežu. Državna Tretjakovska galerija | ||
| 32 | ^ Pronađite boje vedrog dana i tople večeri | Crtanje prirode prema ideji (umjetnički materijali po izboru) | Crtanje grane rowan iz života (akvarel, gvaš ili aplikacija od papira u boji) | Koncept toplih i hladnih boja, mnogo nijansi | ||
| 33 | Isoquiz | Ažuriranje znanja | lekcija-igra | |||
| ^ Preporučena likovna djela za gledanje u četvrtom tromjesečju: A. Venetsianov. Na oranicama. Spring; A. Kuindzhi. Birch Grove; F. Vasiliev. Mokra livada; P. Konchalovsky. Lilac; S. Kuprijanov. Kupavki; A. Zaryanov. Jesen. Spring Alley; E. Shiryaeva. Batik; I. Aivazovsky. Moonlit night; N. Roerich. Bitka kod Kerženca; Prekomorski gosti; E. Voloshinov. Luk; I. Mashkov. Bobice na pozadini crvenog pladnja; V. Telegin. Jesenje veče; K. Britov. Mstera. Blue Spring; V. Yukin. Rani snijeg; V. Krylov. Novodevichy Convent; E. Zhukov. Mrtva priroda sa nezaboravnicama; djela narodne umjetnosti: A. Leznov. Tray. Zhostovo; E. Koshkina, A. Mezrina, E. Koss-Denshina, Z. Bezdenezhnykh, M. Kokovikhina, N. Sukhanova, L. Dokina. Dymkovo igračke; M. Chizhov. Ruski zimski odmor. Fedoskino; A. Zhuravleva. Crteži za mjesečnik. |
||||||
